18 de mayo de 2016

EDITORIAL CATEDRA: NOVEDADES MAYO 2016





PAUL VERHOEVEN
Jordi Revert

 
En la historia del cine encontramos una larga lista de realizadores europeos que encontraron su éxito en Hollywood. Sin embargo, pocos casos hay tan llamativos como el de Paul Verhoeven. Desde sus primeras películas holandesas, Verhoeven se mostró como un cineasta comprometido con violentar la mirada del espectador, agredirla para hacerle consciente de la fragilidad de nuestra realidad. Su salto al cine estadounidense, lejos de suponer un adocenamiento, confirmó su fuerte personalidad como director, al tiempo que cosechaba enormes éxitos con títulos como "RoboCop", "Desafío total" o "Instinto básico".
Películas nunca ajenas a la provocación y a un empeño por romper las reglas que acabaría costándole caro. Esta es la historia de un viaje de ida y vuelta de un autor salvaje e inconformista. Un francotirador que disparó desde las entrañas mismas del "blockbuster". Un holandés errante recordándonos la importancia de cuestionar cualquier certeza.

RIDLEY SCOTT
Jorge Fonte

 
El de Ridley Scott es, en principio, un caso poco común en la historia del cine. Su filmografía (con 23 títulos, hasta el mo­mento) cuenta con dos obras, "Alien, el octavo pasajero" (1979) y "Blade Runner" (1982), cuya fama, éxito y calidad artística han superado e, incluso, sobrepasado a su propio director. Mientras que el resto de sus películas apenas ha despertado el interés de los historiadores. Y eso a pesar de ser títulos de la calidad de "Los duelistas" (1977), "Thelma & Louise" (1991), "Gladiator" (2000), "El reino de los cielos" (2005) o "American Gangster" (2007). O tal vez, porque también es autor de otros films de dudosa maestría, como "Black Rain" (1989), "La teniente O'Neil" (1997) o "Un buen año" (2006).
Nos encontramos ante una carrera amplia y variada, con algunos altibajos y alguna que otra obra poco acertada, pero que, en líneas generales, nos presenta a uno de los directores más personales e interesantes del cine contemporáneo. Ya por sí sola esta dicotomía lo hace, a nuestro entender, un cineasta absolutamente relevante a la hora de adentrarnos en su cine con la intención de analizarlo en profundidad y darle forma a este estudio sobre su obra.

20 de abril de 2016

EDEN LAKE (2008)


Eden Lake, el primer film de James Watkins
FICHA TÉCNICA
Título: EDEN LAKE (2008 / UK / 91' / Color)
Otros Títulos: Lago Eden (España Título TV) / Silencio en el lago (Mexico / Peru) / Sem Saída (Brasil) / O lago Perfeito (Portugal) / Edensko Jezero (Serbia)
Director: James Watkins      
Guión: James Watkins          
Edición: Jon Harris
Fotografía: Christopher Ross
Música: David Julyan   
Diseño de Producción: Simon Bowles
Maquillaje: Sophie Bryce, Leah Mercieca, Kirstie Stanway, Stuart Conran.
FX: Richard Magrin, John Rafique, Nick Smith, Chris Watson.
Efectos Visuales: Emelie Nilsson, Jacob Otterström, Jaime Leonard, Max Horton.
    
FICHA ARTÍSTICA

Kelly Reilly, Michael Fassbender, Tara Ellis, JAck O'Connell, Finn Atkins, Jumayn Hunter, Thomas Turgoose, James Burrows, Tom Gill, Lorraine Bruce, Shaun Dooley, James Ghandhi, Bronson Webb, Lorraine Bruce, Rachel Gleeves, Mark Devenport, Alex Palmer. 
 
SINOPSIS

Jenny (Kelly Reilly) es una maestra de escuela que va a pasar el fin de semana con su novio Steve (Michael Fassbender). Él pretende darle el anillo de prometida durante el viaje, y con ese objetivo a  escogido un remoto e idílico paraje (Eden lake) que pronto desaparecerá a causa de la especulación inmobiliaria. Todo va sobre ruedas hasta que llegan a  orillas del lago, allí se encuentran con una pandilla de adolescentes y Steve tiene un altercado con ellos. A partir de ese momento una pesadilla de violencia los pondrá en una situación límite.


Eden Lake (2008)
COMENTARIO

Hace tiempo que tenía pendiente el comentario de Eden Lake. La ópera prima de James Watkins fue, en el momento que la visioné, una de esas películas que no sabes muy bien dónde encajarla, pues la crudeza y tristeza que destila tanto la historia como sus imágenes, hace realmente difícil encajonarla en algún género en concreto. No es una película con un componente fantástico, aquí no hay bichitos, aliens o fantasmas vengativos, es simplemente una película que explora el lado oscuro del ser humano, la violencia intrínseca del mismo y ofrece, de paso, algo de reflexión y crítica social, que pone en tela de juicio la educación y los entornos disfuncionales donde se crean los monstruos reales, esos monstruos que no necesitan de ninguna máscara para aterrorizar; es por lo tanto un film sumamente creíble, donde se expone una situación perfectamente posible en la que cualquiera puede caer. Eden Lake es como una trampa perfectamente camuflada, donde partiendo de una situación inicial normal y algo aburrida, quizá alargada en exceso y llena de tópicos, va lentamente guiando al espectador al interior de una pesadilla hiperrealista y angustiosa, donde la atmósfera predominante es la fatalidad teñida de una profunda y sucia tristeza que realmente hace sufrir al espectador.

Eden Lake (2008)
El argumento puede hasta provocar rechazo por lo tópico de la situación, pero pasada la primera impresión y dejándose llevar por las sucesivas situaciones que nos presentan, la película gana consistencia y peso. No voy a entrar en muchos detalles, pero tanto la dirección como la fotografía rayan a gran nivel; respecto a la dirección hay que decir que sorprende la agilidad y buen pulso que James Watkins sabe darle, sobre todo si pensamos que es su debut detrás de las cámaras; el director ofrece un trabajo con algún que otro plano bastante original, pero también busca, en todo momento, la creación de una atmósfera oprimente y violenta, no se distrae con las secuencias gore, estás son más una consecuencia de los acontecimientos que una herramienta pensada para impactar, su obsesión es meternos de lleno en la situación, lograr que tengamos plena consciencia del peligro e ir tiñendo lentamente nuestra mente con pinceladas de desesperación. Las sucesivas persecuciones, las desgarradoras escenas de crueldad y sadismo unidas a un sorpresivo, pero realista, final, nos regalan un perfecto círculo cinematográfico muy bien ensamblado y acertadamente consecuente con la idea que se quiere transmitir. 

Eden Lake (2008)
La fotografía de Christopher Ross también es digna de mención, clara y luminosa (incluso en las escenas nocturnas) es sin embargo, un perfecto apoyo para conseguir desarrollar elementos tales como la tristeza, la desesperación y la opresión, consiguiendo sin esfuerzo hacer todavía más creíble la situación que estamos viviendo.

Los actores están todos bastante bien, en especial Kelly Reilly, sobre su personaje recae todo peso de la historia en buena parte del metraje, suyos son los momentos más intensos y angustiosos, muy bien resueltos por la actriz. En cuanto a la pandilla de adolescentes descerebrados nada que decir, son unos auténticos hijos de puta y todos ellos realizan su papel perfectamente.

Poco más, una película altamente recomendable que como cualquier debut, tiene sus altibajos de ritmo y alguna que otra secuencia salvada por los pelos, de todas maneras el global de la misma está bastante por encima de la media habitual. Recomendada si se tienen ganas de pasar un buen mal rato. Eden Lake está editada fuera de nuestras fronteras tanto en DVD como en Blu-ray.

Bueno amigos/as de El Terror Tiene Forma por hoy ya está bien. Mañana más. Saludos!!!      


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